Мастерская на двоих

Дружбе иркутских ученых с художниками столько же лет, сколько и Академгородку – за тридцать.  Выставки живописи и графики, персональные и коллективные, украшали коридоры, холлы, конференц – залы академических институтов, десятки работ там «прописались» постоянно. Вернисажи обычно завершаются коллективными обсуждениями, где присутствуют художники и искусствоведы, собирается разнообразная публика. Дискуссии всегда выходят за рамки изобразительного искусства – там обязательно идет сопоставление проблем искусства и науки, стимулов и методов творческого, поискового труда вообще.

В Сибирском энергетическом институте только что закрылся вернисаж художников Татьяны и Андрея Жилиных. Первая встреча с произведениями этих авторов была чуть больше полгода назад, и вот теперь они представляют около семидесяти новых работ. Плохо это или хорошо, сказать не просто. У живописцев идет интенсивный  творческий поиск, идет становление. Палитра жанров и тем, представленных каждым художником, почти всеобъемлюща – это чисто «природные» и «очеловеченные» пейзажи, натюрморты (преобладают и задерживают глаз букеты цветов), предметные композиции, Татьяна, похоже, сосредоточилась на композиционных изображениях женской натуры – на выставке была целая стенка таких работ. Художница, как она сказала, заинтересовалась гармонией женского тела, она рисует его и так, и сяк – «женщина открывает женщину». Не случайной поэтому оказалась и тема на обсуждении: проявление особенностей женской натуры в науке и искусстве.

Андрей Жилин, в свою очередь «завелся», отвечая на вопрос, почему он не рисует лес, предпочитая открытые пространства, горы. Естественно, вспомнил И. Шишкина – по словам Андрея, знаменитый «передвижник» был настолько велик, что мог позволить себе срубить дуб, если тот, по мнению художника, вносил диссонанс, не вписывался в пейзаж («А ты, Андрей, горы не передвигаешь?» - «Пока нет»)…

Таня и Андрей – супруги (такое у художников встречается не часто), работают в одной тесной мастерской – буквально спина к спине, брызги краски с картины одного попадают на полотно другого. И общее у них не только живопись, у них еще и двое детей, которые, естественно, тоже художничают – это любят, сквозь это проходят практически все дети, а тут такие условия!

Обсуждение работ и разговоры об искусстве и творчестве, за «жизнь», за поиск в разных его проявлениях продолжались долго. Ученые и художники – люди, близкие по духу. И как хорошо, что и эта встреча была явно не последней!

Александр Кошелев, журналист, Иркутск